<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
La influencia de lo que nos precedi\u00f3 es perceptible. Se manifiesta en nuestras formas de existir, de sentir y de pensar. Son legados que nos constituyen. Herencias que reelaboramos y que a su vez comunicamos a otros seres para los que un d\u00eda seremos evocaci\u00f3n ardiente, de esas que laten contra toda evidencia.<\/p>\n\n\n\n
As\u00ed, de la inquietud cotidiana a la escritura, de textos desordenados al expurgo de un guion, lo visto y lo escuchado se han ido mezclando con la experiencia propia, lo viviente y lo que aparentemente ya muri\u00f3 para conformar esa masa sensible que el calor de las artes esc\u00e9nicas transform\u00f3 en Desde el borde. Requi\u00e9m teatral para nuestros muertos<\/strong>, un ritual que inaugura temporada este viernes 30 de agosto desde las 21, en Casa Boulevard (Ituzaing\u00f3 80).<\/p>\n\n\n\n Gustavo Bendersky y Melina Forte ser\u00e1n alfareros de sentido, ceramistas que crean desde lo inerte, decididos a cuestionar la creencia de que un silencio que olvida es el destierro mejor, m\u00e1s saludable, para las ausencias.<\/p>\n\n\n\n Si la memoria es el m\u00e9dium de estas manifestaciones, probablemente la idea sea asomarnos con otra sensibilidad a una realidad multidimensional que el mito biologicista ha circunscrito de manera atroz.<\/p>\n\n\n\n Se recomienda hacer la reserva al 343 5040901 porque la sala estar\u00e1 m\u00e1s llena de lo que parece.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Di\u00e1logos del m\u00e1s ac\u00e1<\/strong><\/p>\n\n\n\n Los actores y la directora aceptaron el convite de Tekoha<\/strong> y en ese car\u00e1cter fueron entrevistados.<\/p>\n\n\n\n \u2013\u00bfDe qu\u00e9 trata Desde el borde?<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u2013El espect\u00e1culo se propone como un manifiesto contra la idea occidental del duelo. Ese mandato social que apura los procesos y confina a nuestros muertos a la mudez total, al olvido y al silencio. Inspirado en experiencias propias de quienes integran el equipo de trabajo y en el libro A la salud de los muertos, de Vinciane Despret, la obra ensaya y divaga en diversos modos de seguir vincul\u00e1ndonos con nuestros difuntos, cuestionando la idea de la muerte como fin absoluto de la vida. <\/p>\n\n\n\n En un desv\u00e1n silencioso donde el paso del tiempo fue acumulando recuerdos y presagios, dos personajes conversan, se recriminan, cantan, sonr\u00eden, bailotean y se acechan por momentos. Uno de ellos sabe que el ciclo ha concluido y prepara su partida, el otro est\u00e1 dispuesto a cualquier artima\u00f1a para retrasar hasta lo imposible aquello que no se puede evitar. En el epicentro de ese v\u00f3rtice, los espectadores.<\/p>\n\n\n\n \u2013\u00bfSon relatos en primera persona o situaciones ficcionalizadas?<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u2013El impulso inicial del espect\u00e1culo nace claramente de vivencias personales, fundamentalmente de la dramaturga Melina Forte. No obstante, hay una tarea primero dramat\u00fargica y luego actoral y de puesta en escena que construye un peque\u00f1o mundo ficcional en el que dos personajes trazan y cruzan permanentemente estos l\u00edmites l\u00e1biles y difusos entre lo que vive y se olvida, lo que muere y perdura.<\/p>\n\n\n\n Nuestros muertos interact\u00faan constantemente con quienes estamos de este lado, nos cuestionan, interceden, env\u00edan mensajes, prestidigitan conjuntamente eso que llamamos destino, quiz\u00e1s por no saber nombrarlo de otro modo.<\/p>\n\n\n\n El espect\u00e1culo murmura esc\u00e9nicamente una reflexi\u00f3n desde este lado, desde el borde que no hemos cruzado a\u00fan pero que sabemos que alg\u00fan d\u00eda cruzaremos indefectiblemente.<\/p>\n\n\n\n \u2013\u00bfC\u00f3mo se abordan las ausencias y por qu\u00e9 creen que puede resultar atractivo para el espectador?<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u2013Desde la idea de que las ausencias tambi\u00e9n son presencias que nos atraviesan, que son parte de nuestra vida, de nuestro cotidiano, de los rituales que realizamos a menudo.<\/p>\n\n\n\n La obra aborda una situaci\u00f3n que nos compete a todos los seres vivos: la finitud de la vida y la relaci\u00f3n con esa condici\u00f3n. Adem\u00e1s, deposita en la escena esta tem\u00e1tica de un modo coloquial, exenta de gestos solemnes, abre interrogantes y sugiere perspectivas, apelando al humor, a lo danzado, a lo dicho y lo no dicho.<\/p>\n\n\n\n Desde el borde recopila peque\u00f1as ceremonias y acciones que en alg\u00fan momento hemos realizado con y para nuestros muertos.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n \u2013Melina Forte, \u00bfc\u00f3mo surgi\u00f3 el proyecto y c\u00f3mo se materializ\u00f3?<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u2013A partir de muertes extremadamente cercanas. Particularmente dos muertes que se dieron muy pr\u00f3ximas la una a la otra en el tiempo: la de mi padre y de mi perra Juana, quien fue mi compa\u00f1era durante m\u00e1s de 15 a\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n Desde esas experiencias, comenc\u00e9 a preguntarme cu\u00e1l es mi relaci\u00f3n con la muerte (con la propia y con la ajena).<\/p>\n\n\n\n Estas inquietudes me acercaron al libro A la salud de los muertos; y a ra\u00edz de esa lectura comenc\u00e9 a escribir un texto dramat\u00fargico que tiene mucho que ver con experiencias propias, pero que he transpuesto a la historia de dos personajes singulares, con sus intereses y deseos.<\/p>\n\n\n\n Desde el borde tuvo varias etapas para concretarse. La primera, la m\u00e1s solitaria, en la que me dediqu\u00e9 a la escritura del texto, que luego fue compartida con una dramaturga mendocina: Maria Vilchez Aruani. Luego, al comenzar el proceso de ensayos junto con mi compa\u00f1ero en escena Gustavo Bendersky y nuestra directora Nadia Grand\u00f3n, la obra se modific\u00f3 y enriqueci\u00f3 sustancialmente, d\u00e1ndole el soplo de vida que el texto insinuaba.<\/p>\n\n\n\n \u2013Nadia Grand\u00f3n, \u00bfqu\u00e9 intentaste plasmar como directora?<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u2013Organizar la mirada de quien especta y los materiales que proponen los actores, quienes motorizaron esta propuesta. Les agradezco profundamente su generosidad, confianza y pasi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n \u2013\u00bfQu\u00e9 significa poner en cartel una obra, hoy?<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u2013En este contexto tan adverso, donde se desvaloriza y ningunea la labor de los trabajadores de las artes, donde el acceso a los bienes culturales ya no se considerada un derecho, donde lo colectivo y lo com\u00fan son vapuleados, hacer una obra de teatro es como tirar la botella en el mar, resulta un gesto amoroso y valiente.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Ficha art\u00edstica<\/strong><\/p>\n\n\n\n Idea y dramaturgia: Melina Forte<\/p>\n\n\n\n Asesoramiento musical: Agustina Schreider<\/p>\n\n\n\n Asesora dramat\u00fargica: Mar\u00eda Vilchez Aruani<\/p>\n\n\n\n Fotograf\u00edas: Ivo Betty<\/p>\n\n\n\n Direcci\u00f3n: Nadia Grand\u00f3n<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" La obra Desde el borde se presenta como un puente para pensar y sentir desde lo viviente la presencia inevitable de la muerte. La influencia de lo que nos precedi\u00f3 es perceptible. Se manifiesta en nuestras formas de existir, de sentir y de pensar. Son legados que nos constituyen. Herencias que reelaboramos y que a […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":684,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[7,8,32],"tags":[],"class_list":["post-683","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","category-espectaculos","category-slides"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/683","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=683"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/683\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":688,"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/683\/revisions\/688"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/media\/684"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=683"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=683"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=683"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/foto-2-1024x683.jpg\")
![\"\"](\"https:\/\/tekohaparana.com.ar\/web\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/foto-3-1024x683.jpg\")