Del viernes 6 al domingo 8 de noviembre Paraná será protagonista de la primera edición argentina de Vabieka Fest, un festival de espectáculos que reúne artistas de Latinoamérica. La semana siguiente la agenda se desplegará en diferentes localidades de Córdoba. Se trata de un encuentro que tiene su sede central en Puebla, México, y que cada año se expande por países hermanos.
Contraponiendo voluntad y capacidad de organización a la falta de apoyos propicios, se presentará en Paraná y distintas localidades cordobesas una serie de propuestas que combinan espectáculos, formación y espacios de reflexión profesional, cuyo eje central estará puesto en el humor hecho por mujeres.
Vabieka Fest es el primer y único Festival Internacional de Payasas en México. Una plataforma pionera que impulsa el humor hecho por mujeres y transforma la escena cultural desde la risa. Un encuentro intercultural que articula arte, educación y creación de redes. Más que un festival, es un movimiento que construye nuevas narrativas de género, reduce desigualdades y convierte la risa en una poderosa herramienta de cambio social.
Ocupar los espacios públicos y escenarios con humor hecho por mujeres es, en sí mismo, un acto político de transformación social. Es mostrarle a la infancia, a las juventudes y a las familias, que existen otras formas de relacionarnos, libres de violencias y de estereotipos.
Artistas mexicanas y argentinas compartirán funciones, intervenciones y espacios de aprendizaje en una edición que busca acercar el humor hecho por mujeres a públicos de distintas edades.
La iniciativa reúne a Vabieka México, Risas del Monte, de Sierras Chicas, y la Compañía Teastral, de Paraná, con la participación del proyecto de formación Marzo, de Córdoba Capital. El recorrido previsto enlaza salas independientes, espacios públicos y comunidades educativas.
Entre las propuestas de la programación figuran Son de Amour, La Cigarrera, La Pulga e intervenciones de Las Tres Gracias, desde México, junto con Tutú, Wof, Icaria, Llegar a una fiesta y Mama Mía, desde Argentina. El varieté y la música también tendrán lugar en el encuentro, con distintas maneras de jugar, improvisar y compartir la escena con el público. Una de las referentes del festival es Verónica Pérez. Mientras esperaba que partiera el vuelo para trasladarse desde México, accedió a ser entrevistada por Tekoha.
–¿Qué es Vabieka en 2026? ¿Qué relación tiene con lo que fue en sus inicios?
–Vabieka Fest es hoy una plataforma internacional de impulso, visibilización y fortalecimiento del humor hecho por mujeres. Nació en Puebla, México, en 2018, como un festival dedicado a la payasería femenina, ante la necesidad de generar espacios donde las mujeres pudieran mostrar su trabajo, compartir sus experiencias y ser reconocidas como creadoras de humor.
En estos años hemos crecido y ampliado nuestra mirada. Hoy integramos distintas disciplinas y lenguajes escénicos, como el clown, el circo, la bufonería, el cabaret, los títeres, la narración oral y otras expresiones de la comicidad.
–¿Por qué es preciso que haya un espacio donde se aprecie la relación de las mujeres con el humor?
–Históricamente, las mujeres hemos tenido menos oportunidades para ocupar espacios de comicidad. Buscamos ser reconocidas como provocadoras de la risa y no como objeto de risa.
Para nosotras es importante generar espacios donde podamos mostrar la diversidad de nuestros lenguajes, nuestras historias y nuestras capacidades creativas. Vabieka busca ampliar los referentes culturales, especialmente para las infancias y juventudes, para que puedan reconocer que las mujeres también somos creadoras de humor, que podemos ser irreverentes, críticas, absurdas, inteligentes y profundamente divertidas.
–¿Es sólo un amplificador de puestas? ¿Qué otras cosas ocurren en torno al festival?
–Vabieka es una plataforma de acción que trabaja durante todo el año y que utiliza el festival como uno de sus principales puntos de encuentro.
Además de las presentaciones escénicas, desarrollamos talleres, espacios de formación, conversatorios, exposiciones fotográficas, proyecciones audiovisuales y encuentros profesionales. También impulsamos procesos de vinculación entre artistas, instituciones, organizaciones culturales y comunidades.
Nos interesa que el festival no sea únicamente un espacio para mostrar espectáculos, sino un lugar donde se compartan conocimientos, se fortalezcan capacidades profesionales, se generen nuevas alianzas y se abran oportunidades de circulación para las creadoras.
–¿Cómo se seleccionan las obras?
–En Vabieka buscamos dar apertura a diversidad de lenguajes, calidad escénica, originalidad y distintas maneras de abordar el humor.
Nos interesa reunir propuestas de diferentes generaciones, trayectorias, territorios y contextos culturales.
También valoramos que las obras tengan una identidad propia y que puedan dialogar con públicos diversos. No buscamos una sola manera de hacer humor ni una estética determinada; por el contrario, queremos mostrar la riqueza y pluralidad de las mujeres que crean desde la comicidad.
–¿Qué ocurrirá en Paraná y Córdoba?
–Estamos construyendo un encuentro entre territorios, experiencias y mujeres que trabajan desde el humor y las artes escénicas. Para está edición colaboramos Vabieka México, Risas del Monte, de Sierras Chicas, y la Compañía Teastral, de Paraná.
Nos interesa encontrarnos con las artistas locales, reconocer sus procesos, compartir conocimientos y generar oportunidades para que nuestros trabajos circulen más allá de las fronteras.
Habrá espectáculos para distintos públicos, actividades en espacios culturales, educativos y comunitarios, talleres y conversaciones sobre los desafíos de crear, producir y sostener proyectos artísticos desde la experiencia de las mujeres.
–¿Con qué expectativas encaran este proyecto?
–Queremos que esta primera edición argentina siente las bases para futuras colaboraciones, que permita intercambiar experiencias de gestión cultural y que contribuya a fortalecer los circuitos independientes de las artes escénicas.
También esperamos acercar el humor hecho por mujeres a nuevos públicos, generar vínculos con instituciones y organizaciones locales y demostrar que los proyectos culturales independientes pueden crecer, internacionalizarse y construir alianzas que hagan posible este tipo de encuentros.
Viernes 6 de noviembre
* 09.15 | Son de Amour (por Karen Tlahuitzo) en la Escuela Normal Superior José María Torres (Corrientes y Urquiza).
* 10.30 a 12.15 | Taller “Herramientas escénicas para docentes” (a cargo de Irazema Hernández) en la Escuela Normal Superior José María Torres (Corrientes y Urquiza). Para docentes de Inicial y Primaria. (Informes e inscripción: 343 4285365).
* 20:30 | “Frapuccina y los ex presos” (por Ira Clown) + Varieté incorrecta (con Rosita, Garúa, Ricarda, Liendra Devi, Izuki, Machika, Beti, Aiko, Yogui Ando, Pepita Pifia y Amapola) en el Centro Cultural La Hendija (Gualeguaychú 171).
Sábado 7 de noviembre
* 10:00 | “La Pulga” (por Ira Clown), espectáculo para infancias en el CIC La Floresta (Germán Burmeister y El Resero).
* 17:00 | Conversación “Madres creadoras en tiempos de crianza” (facilitada por Julia Lamas, Anabel González “Banana”, Lucía Quiroga y Julia Livolti) en la Escuela de Música, Danza y Teatro de la FHAyCS (Italia 61).
* 21:00 | “DJ Set Son” (espectáculo cómico y unipersonal de género fluido) y fiesta bailable en La Salita de Perón (Presidente Perón 648).
Domingo 8 de noviembre
* 16:00 | “Con A de Payasa” (por Payasa Garúa) en la Asociación Civil Barriletes (Courreges 418).
* 16:40 | “Las Tres Gracias” en Barriletes (Courreges 418).
* 17:00 | “Cenizas quedan… siempre” (por Grupo Ceniceres, de Héctor Presa) en Barriletes (Courreges 418).
(Nota: En caso de lluvia, las actividades del domingo se trasladan a La Salita de Perón).
